下面是范文網小編整理的高中音樂教學設計5篇 高中音樂單元教學設計案例，供大家品鑒。

高中音樂教學設計1

《學會聆聽》

　　一、教學目標

【情感態(tài)度與價值觀】

　　聆聽《草原放牧》《第六(悲愴)交響曲》第四樂章，感悟音樂的表現和創(chuàng)造，逐步激發(fā)學生對學習音樂鑒賞的興趣和信心，從而形成健康向上的音樂審美觀。

【過程與方法】

　　對比欣賞，感受音樂要素在兩部作品中發(fā)揮的不同藝術作用。

【知識與技能】

　　學習掌握聆聽音樂的方法。

　　二、教學重點

　　通過欣賞，感受音樂要素在作品中所發(fā)揮的作用。

　　三、教學難點

　　探究音樂要素在不同作品中體現出的不同特點。

　　四、教學用具

　　多媒體、音響

　　五、教學過程

(一)導入

　　師：各位同學大家好，歡迎來到《學會聆聽》節(jié)目，我是這期節(jié)目的主持人。在我們開始聆聽音樂之前，我想先問大家兩個問題。大家平時在生活中聽歌嗎?通過歌曲大家都能感受到什么，可以舉例子說明。

(生舉手發(fā)言)

　　師：音樂存在于我們生活中的方方面面，當播放一段音樂時，我們不只是聽，還要會聽，聽它在音樂方面的特點，聽它表達的情感狀態(tài)等等。我們可以用音樂來美化自己的人生，也許我們不是作曲家、音樂家，但我們每個人都可以聽，可以看，可以鑒賞。今天這節(jié)課我們就來鑒賞兩首作品，那么大家知道從哪些方面進行鑒賞嗎?我們首先來回憶一些基本知識。

(二)新課教授

　　1.回顧音樂要素

　　音樂的基本要素：音的高低、長短、強弱和音色。

　　音樂的形式要素：節(jié)奏、旋律、力度、速度、調式、曲式、和聲等等。

　　一般音樂是通過其形式要素來體現情感和特點的。節(jié)奏是指音樂運動的長短和強弱，是構成音樂的第一要素;力度是音量的強弱程度;速度是音樂進行中的快慢程度。

　　2.欣賞《草原放牧》

(1)欣賞并回答問題

①哪些音樂要素發(fā)揮了主要作用?(節(jié)奏、力度、速度等推動音樂的發(fā)展變化。)

②獨奏樂器是什么?(琵琶)

③音樂情緒是怎樣的?(生機勃勃、活潑的，能想象到美麗的草原和放牧生活的情景。)

《草原放牧》是琵琶協奏曲《草原小姐妹》中的第一部分，作于1972年春。創(chuàng)作這部作品的目的是：嘗試著使用我國傳統(tǒng)的民族樂器——琵琶為主奏樂器和西洋管弦樂隊結合，來表現社會主義革命的現實題材。

　　這部作品是根據蒙古族少年龍梅和玉榮在暴風雪中保護公社羊群的真實故事寫成的。樂曲采用無標題協奏曲與標題交響詩相結合的寫作手法，將多樂章的劃分與單樂章的歸納結合起來，將民族傳統(tǒng)曲式中的多段體與交響樂中常用的奏鳴曲式結合起來，將有情節(jié)的敘事性與純音樂的抒情性結合起來，進而形成這部既有鮮明民族特色、又有強烈時代精神的優(yōu)秀音樂作品。

(2)分別欣賞作品的第一、第二主題

　　學生練習分別打出兩個主題的節(jié)奏，再加入旋律線哼唱主題旋律，最后加入速度、力度感受主題情感。通過練習對比分析兩個主題：

①第一主題是根據吳應炬作曲的電影動畫片《草原英雄小姐妹》的主題歌改寫的。著力刻畫“小姐妹”天真、活潑、樂觀、富有朝氣的少年形象以及她們勤勞放牧的生活情景。這一主題經過幾次反復，通過節(jié)奏、配器上的一些改變使音樂趨向熱烈、歡快。

②第二主題與第一主題形成鮮明的對比，從另一角度表現了內蒙古人民的現實生活。它好像在對美麗而遼闊的草原進行著如歌似的贊美，又好像在描畫著草原人民的幸福生活，更像內蒙古人民在抒發(fā)熱愛家鄉(xiāng)、熱愛祖國的真摯感情。第二主題是一段頗具內蒙古長調色彩的旋律。

　　3.欣賞《第六(悲愴)交響曲》第四樂章

(1)欣賞并回答問題

①作品表達的情緒是怎樣的?(緩慢的哀歌)

②說出這個樂章調式調性和曲式結構?(b小調，省略展開部的奏鳴曲式)

《第六(悲愴)交響曲》是柴科夫斯基創(chuàng)作的最后一部交響曲，也是他最鐘愛的一部作品。通常，交響曲的第四樂章都是熱烈歡騰的快板，而這部作品的第四樂章卻是一首緩慢的哀歌，其中浸透著“安魂曲”一樣的情緒。

(2)再次播放音樂，并分小組討論其中一些音樂要素的發(fā)展變化。之后每小組抽代表，教師分段播放作品，小組代表邊聽邊解說，主要提升學生對音樂的敏感度。

(三)鞏固提高

　　最后分別完整欣賞《草原放牧》和《第六(悲愴)交響曲》第四樂章，學生比較兩個不同感覺的作品在旋律、速度、力度方面各有什么不同。

　　通過比較發(fā)現不同風格情緒的作品通過各自的音樂要素體現出來，可見音樂要素在音樂中占有重要地位和作用。

(四)小結作業(yè)

　　師：通過這節(jié)課的學習，相信大家已經了解如何聆聽感受一首音樂作品。同學們課下先自己欣賞一下《長江之歌》，并學唱。下節(jié)課，老師找同學先來進行歌曲的解說。這節(jié)課就到這里，下課!

　　六、板書設計

高中音樂教學設計2

《第九(合唱)交響曲》

　　一、教學目標

【情感態(tài)度與價值觀】

　　完整而充分地聆聽樂曲，感受西方交響音樂的美，拓寬國際音樂文化視野，理解多元音樂文化。

【過程與方法】

　　通過聽賞作品、講授法以及小組合作探究法，學生能夠進一步提高音樂鑒賞能力，感受作品背后的人文內涵。

【知識與技能】

　　能夠充分聆聽并記憶音樂主題，掌握樂曲的情緒變化。

　　二、教學重難點

【重點】

　　聆聽并記憶音樂主題，結合作曲家生平理解樂曲表達的精神內涵。

【難點】

　　學唱音樂主題，掌握樂曲背后的音樂史知識。

　　三、教學準備

　　鋼琴、多媒體

　　四、教學過程

(一)新課導入

　　1.教師為同學們展示電視劇的片段，并提問同學們：“剛剛我們在片段中聽到的插曲叫什么名字呢?”

　　學生自由回答。(《歡樂頌》)

　　2.教師介紹《歡樂頌》出自貝多芬的《第九(合唱)交響曲》，這部交響曲被認為是貝多芬音樂創(chuàng)作的高峰和總結，順勢導入本課。

(二)初步感知

　　1.教師初次播放樂曲《歡樂頌》音頻，并請同學們說一說自己對作品的理解。

(師：《歡樂頌》是舉世聞名的經典樂曲，哪位同學能說一說你對《歡樂頌》的認識嗎?西方的圣誕節(jié)和唱詩班都經常演唱;作者是貝多芬。(學生根據已有的常識各抒己見即可。)

　　2.教師請同學們說一說貝多芬的成就及代表作品，隨后師生共同總結。(貝多芬是古典主義時期的鋼琴家、作曲家，被人們稱為“樂圣”。一生最重再現要的貢獻在于他創(chuàng)作了32首鋼琴奏鳴曲、9部交響樂、一部聲樂套曲和一部歌劇，代表作品有《第三(英雄)交響曲》《月光奏鳴曲》以及歌劇《費德里奧》等等。)

　　3.再次聆聽歌曲，并請同學們思考樂曲選擇什么音樂體裁來陳述樂思。(交響樂)

　　4.教師介紹交響曲的相關知識。(交響曲是按照奏鳴曲的曲式原則創(chuàng)作而成的一種管弦樂套曲，結構宏大、內容深刻而富于戲劇性、寫法復雜并且音色對比鮮明。)

(三)探究學習

　　1.教師播放歌曲，并提問同學們歌曲的情緒和速度分別是怎樣的?(堅定、莊嚴地;中速)

　　2.老師再次播放《歡樂頌》的管弦樂演出視頻，請同學們根據表現形式的不同特點劃分部分。(師：請同學們仔細思考一下，這首樂曲一共可以分為幾個部分呢?兩個部分，序奏和人聲。)

　　3.引導同學們梳理《歡樂頌》的音樂要素。

(1)播放核心音樂“歡樂”主題，并提問樂曲的旋律有什么特點?(級進、平穩(wěn)的上行和下行，無跳進)。

(2)這段音樂表現了什么內容?(傳達歡樂主題)

(3)教師提問，引導同學們邊聆聽音頻，邊觀察樂譜，探尋音樂作品的情緒變化。(師：作者是如何傳達歡樂主題的呢?通過情緒變化逐步推進。)

①學生自主探尋音樂情緒變化的過程。(過程：由抒情到堅定的情緒變化)

②師生共同總結音樂情緒的多種推進方法。(力度：由弱漸強;配器：弦樂—管樂—打擊樂—轉折—加入人聲;演奏/演唱形式：獨奏/領唱—合奏/合唱)

　　4.教師進一步追問，作者通過《第九(合唱)交響曲》表達了怎樣的情感?請同學們以小組討論為單位展開思考。(師：《歡樂頌》雖然只是貝多芬《第九(合唱)交響曲》的第四樂章，但是這個“歡樂主題”曾經在前三個樂章中出現、又被中斷過，最后在第四樂章加入人聲將作品推向高潮》。這樣的做法表達了作者什么樣的思想主旨呢?沖破困境，得到全人類的自由和解放、勝利和歡樂、團結和友愛。)

　　5.教師與同學們分享貝多芬的生平故事，將貝多芬戲劇性的人生與《第九(合唱)交響曲》相結合，輔助學生理解作品的人文內涵。(這首交響曲從憂郁的小調開始，最終由明亮的大調結束全曲，這正象征了貝多芬不畏懼苦難的束縛，沖破命運的牢籠，最終走向光明的人生軌跡。)

(四)拓展延伸

　　請同學們觀賞貝多芬的《月光奏鳴曲》，談一談自己的感受，拓寬音樂視野。

(1)學生分組討論，各抒己見。

(2)教師引領同學們理解貝多芬的卓越歷史成就。(貝多芬不但在交響曲上有著突出的成就，與此同時，他的《32首鋼琴奏鳴曲》是西方音樂的經典之作，被譽為西方音樂的“新約圣經”。)

(五)小結作業(yè)

　　1.師生以問答的形式共同總結本課主旨。(生活中要勇于面對困難，克服瓶頸，生活終將迎來光明。)

　　2.課下請同學們搜集一下莫扎特的《第40號交響曲》，并思考兩位古典大師在音樂創(chuàng)作中形成迥異的音樂風格的社會原因是什么?用文字的形式帶來，200字左右，下節(jié)課與同學們共同交流討論。

　　五、板書設計

高中音樂教學設計3

　　教學目的：

　　初步了解美聲唱法、民族唱法、通俗唱法三種歌唱方法的演唱特點。培養(yǎng)學生感受美，體驗美的能力，提高學生音樂鑒賞能力。

　　教學難點：

　　知道歌曲有三種歌唱方法并能加以分辨。

　　教學過程

　　組織教學

　　課間播放歌曲《我的太陽》

　　新課教學

　　1、美聲唱法

　　A、導入新課：歌曲《我的太陽》導入

　　B、美聲唱法：美聲唱法一詞出自Belcanto，這是18世紀流行于意大利的一種歌唱方法，其目的在于造就美妙的歌聲。

　　C、欣賞歌曲《黃河頌》片段。

　　D、結合實例講解美聲唱法的演唱特點：聲音悅耳、圓潤靠后，具有聲音本質美的聲音。要求聲區(qū)統(tǒng)一，聲音連貫不斷，音準完美，講究聲音的位置、共鳴、氣息。

　　2、民族唱法

　　A、歌曲《歌唱祖國》導入（教師親自演唱）

　　提問：演唱的表情、音色？

　　B、民族唱法：“民族民間唱法”“中西結合”的統(tǒng)稱，也成為中國唱法。

　　C、欣賞歌曲《大坂城的姑娘〉〈北京的金山上〉〈茉莉花〉片段

　　D、了解民族唱法的特點：注重聲音的民族性、音色真實、明亮靠前、語言十分講究，注重聲請并茂，韻味濃郁。

　　3、通俗唱法

　　A、導入：同學們平時喜歡唱些什么歌曲

　　鼓勵學生積極上臺演唱。

　　B、通俗唱法：即流行歌曲的唱法，也叫自然唱法，是以“自娛”為其表現的主要目的。

　　C、分析通俗唱法的演唱特點：無嚴格的技術規(guī)范，把“自娛”作為重要表現目的，強調其“傾訴性”和“宣泄性”力求演唱的生活化，大眾化的口語化。

　　D、討論，是不是流行歌曲都適合我們？

　　4、請學生分辨三種不同的演唱方法。

　　5、讓學生嘗試用三種不同的演唱方法唱同一首歌，再次體驗各自特點。

　　6、小結。

高中音樂教學設計4

[教學目標]

　　1．通過欣賞舞劇《天鵝湖》的“天鵝”主題，了解作品的作曲家──柴科夫斯基及他的作品風格。

　　2．了解舞劇音樂與芭蕾舞劇的相關知識，能夠辨別和感受樂曲的情緒和風格，并能用舞蹈或課本劇形式來進行創(chuàng)造表現。

[教學重點]

　　引導學生去感受和體驗音樂與舞蹈的完美結合，并了解“天鵝主題”的特點。

[教學用具]

　　多媒體課件、音響、鋼琴等。

[教學過程]

　　一、情境導入

　　l．播放二首由《天鵝湖》旋律改編的歌曲：S H E《remember》和神話組合的《Top》，欣賞后教師提問，引導學生進行思考：

①這兩首歌曲是否用了同一旋律？

②看看誰能把這段旋律演唱出來？

　　2．視唱“天鵝”主題旋律。（課件展示）

　　這首旋律有一個很美的名字，叫作“天鵝”，讓我們一起用優(yōu)美流暢的聲音來視唱這段旋律吧。（教師用鋼琴伴奏）

　　二、欣賞教學

　　1．引導學生明白“天鵝”主題旋律和情緒的變化：

　　旋律較平穩(wěn)→旋律自下而上進行

　　情緒較平穩(wěn)→情緒激動（暗示公主遭遇不幸）

　　2．師：公主到底遭遇了什么樣的不幸呢？

　　介紹《天鵝湖》的故事情節(jié)。（課件展示）

　　3．師：下面讓我們視聽結合一起來感受一下舞劇《天鵝湖》的片段。

　　讓學生帶二個問題欣賞：問題一，這段舞劇背景音樂用的什么？（“天鵝”主題）問題二，這段舞劇表現了怎樣的故事情節(jié)？

　　4．簡介作曲家柴科夫斯基及他的作品風格、芭蕾的起源與發(fā)展（意大利──法國──俄國──世界各地）。

　　5．簡介這段舞劇表現的劇情0暮色降臨，為王子成年舉行的舞會正在進行，王子忽然發(fā)現城堡上空飛過一群哀鳴的天鵝，這引起他強烈的狩獵愿望。

　　三、芭蕾舞的基本手位和腳位

　　1．先播放小品《洛桑學藝》中關于芭蕾舞的基本手位和腳位，再播放舞劇《天鵝湖》中天鵝飛翔的動作。

　　2．教師現場展示芭蕾舞的基本手位和天鵝飛翔的動作讓學生模仿。（先無音樂伴奏做兩次基本手位和天鵝飛翔的動作，然后全體學生站起來再跟“天鵝”主題和根據“天鵝”主題改編的說唱音樂做兩次基本手位和天鵝飛翔的動作。）

　　四、學生創(chuàng)編表演

　　規(guī)則：

　　1．每組任選下列一段音樂和一個故事情節(jié)來創(chuàng)編。

　　2．表演形式：舞蹈、課本劇或課本劇加舞蹈等。

　　3．表演時間不超過2分鐘。

　　4．準備時間5分鐘。

　　音樂（任選下列一段音樂）

　　1．古典風格的“天鵝”主題。

　　2．說唱風格的“天鵝”主題。

　　情節(jié)（任選下列一個故事情節(jié)）

　　情節(jié)一：幕色降臨，城堡上空飛過一群哀鳴的天鵝。

　　情節(jié)二：在湖邊，公主向王子傾訴了自己的不幸遭遇。（注：如在編排中合理的加入剛學過的芭蕾基本手位和飛翔動作，加5分。）

　　3．學生分組表演。

　　4．師生共同評選出優(yōu)勝組。

　　5．讓學生欣賞舞劇中演員們所表演的情節(jié)一、情節(jié)二，并讓他們回答這兩段舞劇片段所用背景音樂是什么？（“天鵝”主題）

　　五、師生共同總結舞劇

　　舞?。涸谖鞣浇y(tǒng)稱芭蕾，是一種以舞蹈為主要表現手段，綜合音樂、文學和舞美等藝術形式，表現特定的人物和一定戲劇情節(jié)的舞臺表演藝術。

　　六、播放說唱風格的“天鵝”主題

　　讓學生再次重溫主題音樂的美妙旋律并離開音樂教室。

高中音樂教學設計5

《金蛇狂舞》

　　一、教學目標

【情感態(tài)度與價值觀】

　　聆聽《金蛇狂舞》，感受、體驗其熱鬧、活潑的音樂情緒，體會江南人民賽龍船的熱烈場景和歡騰的情緒。

【過程與方法】

　　在感受、體驗以及小組合作學習，在理解音樂作品的基礎上認識聶耳及其創(chuàng)作特點，掌握這位革命音樂家的偉大貢獻。

【知識與技能】

　　帶感情哼唱作品，認識作品的創(chuàng)作手法，體會作品情感。

　　二、教學重難點

【重點】

　　反復聽賞音樂作品，體會作者表達的音樂情感，認識了解聶耳及其音樂創(chuàng)作。

【難點】

　　理解并掌握螺螄結頂的傳統(tǒng)作曲技法。

　　三、教學用具

　　多媒體、鋼琴

　　四、教學過程

(一)情景導入

　　1.教師為學生播放2008年奧運會開幕式的剪輯視頻，并請同學們仔細留意：“視頻中出現的曲子的名字是什么，你在哪里聽過?”

　　學生自由回答。(《金蛇狂舞》)

　　2.教師總結并追問：“這樣的樂曲作為背景音樂給現場營造了什么樣的效果呢?”由此，順勢導入本課。

(二)初步感知

　　1.初聽樂曲，樂曲表達了什么情緒?聽此樂曲可以想象一幅什么樣的場景?(歡騰的情緒;營造了節(jié)日氛圍，表現了江南人民在節(jié)日的夜晚賽龍舟的熱烈場景)

　　2.請同學們通過以往的歷史常識結合課前的預習，簡單介紹聶耳生平，教師做適當總結。(聶耳，是我國30年代的作曲家，一生雖然短暫，但是他把畢生的精力都投入到了抗日救亡歌詠運動的創(chuàng)作之中，也被稱為是“人民音樂家”。它的創(chuàng)作領域包括群眾歌曲、抒情歌曲、若干電影音樂作品以及民間器樂合奏曲，代表作品《碼頭工人》、《鐵蹄下的歌女》、《翠湖春曉》等等。)

　　3.樂曲的體裁形式是什么?(民樂合奏曲)

(三)探究學習

　　1.再次聆聽《金蛇狂舞》，通過欣賞和觀察樂譜，學生劃分樂段，教師做總結。(樂曲分為幾個部分?樂曲演奏主要由哪些樂器組成?全曲由三部分反復交替組成循環(huán)結構，樂譜上已經標注了分段記號。以鑼、鼓等打擊樂器為主，渲染了熱烈歡騰的氣氛，也使樂曲民族特色更加鮮明。)

　　2.分段聽賞音樂作品。

(1)分析第一段

　　聆聽第一段，這段音樂描述了什么場景?(比賽開始時整裝待發(fā)，人聲鼎沸的場面。)

　　帶領學生哼唱旋律。

(2)分析第二段

　　聆聽第二段，并思考：這一段在情緒上與第一段相比有什么不同?作者是如何來表現的?(情緒更加熱烈，節(jié)奏更加緊湊、力度加強、速度變快。)

　　帶領學生哼唱旋律。

(3)分析第三段。

　　聽賞第三段音樂，并思考：金蛇和狂舞分別指的是什么?(金蛇——江面上比賽的龍舟，狂舞——龍舟隊爭先恐后競賽的場面。)

　　3.探尋音樂的創(chuàng)作手法。

　　請同學們仔細聆聽作品，并結合第三段的樂譜，教師彈琴，學生通過分組對唱、接龍的方式仔細展開思考：在這段旋律中你能否發(fā)現什么規(guī)律呢?這是一種什么創(chuàng)作手法?(樂句之間上下呼應、呈現出逐漸緊縮的形式，最終以簡潔的單音結束全曲。這是我國傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作中經常使用的一種作曲手法，叫做“螺螄(si)結頂”。)

　　4.思考為什么運用“螺螄結頂”這種創(chuàng)作手法?怎樣演奏才能更準確的表達音樂情感?(“螺螄結頂”可以很形象呈現問答句式;演奏時，一問一答要體現出一強一弱的演奏效果，形成鮮明的力度對比。整體速度稍快些，這樣基本上就能把作品的整體情感準確的表現出來。)

　　5.通過本節(jié)課的學習，你學到了哪些知識，得到了哪些啟發(fā)?

(三)拓展延伸

　　1.教師引導同學們了解施光南的聲樂作品——請同學們欣賞《打起手鼓唱起歌》以及《祝酒歌》，并請同學們以小組為單位展開討論：同樣被稱為“人民音樂家”的兩個人，為什么在音樂創(chuàng)作上有著不同的風格呢?

　　學生討論，并自由發(fā)言。

　　2.師生共同總結。(兩位作曲家生活于完全不同點歷史時期——解放前和解放后，因此，藝術家的創(chuàng)作與他所處的時代環(huán)境有著密不可分的關系。)

(四)小結作業(yè)

　　1.師生用問答的形式，共同總結本課主旨。(結合時代背景欣賞音樂作品，弘揚民族音樂、理解多元音樂文化)

　　2.下節(jié)課我們以“人民革命音樂家”為主題召開一次音樂賞聽會，同學們在課下整理文本及音響資料，下節(jié)課分享。

　　五、板書設計

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